Споделяне в социалните. мрежи:


Строителство на авиационни двигатели Административно право Административно право Беларус Алгебра Архитектура Безопасност на живота Въведение в професията "психолог" Въведение в икономиката на културата Висша математика Геология Геоморфология Хидрология и хидрометрия Хидросистеми и хидравлични машини История на Украйна Културология Културология Логика Маркетинг Механика Медицинска психология Метал и техники за заваряване Хроматологични стратегии икономика дескриптивна геометрия Основи на икономически т Oria професионална безопасност Пожарна тактика процеси и структури на мисълта, Професионална психология Психология Психология на управлението на съвременната фундаментални и приложни изследвания в апаратура социалната психология социални и философски проблеми Социология Статистика теоретичните основи на компютъра автоматично управление теория на вероятностите транспорт Закон Turoperator Наказателно право Наказателно-процесуалния управление модерна производствена Физика Физични феномени Философия Хладилни инсталации и Екология Икономика История на икономиката Основи на икономиката Икономика на предприятията Икономическа история Икономическа теория Икономически анализ Развитие на икономиката на ЕС Извънредни ситуации VKontakte Odnoklassniki Моят свят Facebook LiveJournal Instagram

Жанрове на инструментална музика




Музикални жанрове

Жанр (френски жанр - вид, род) В литературата, музиката и други изкуства са създадени различни видове произведения. В литературата, например, това е роман, история, история; поезия - стихотворение, сонет, балада; в музиката - опера, симфония, соната. Вид произведения в рамките на едно от някои изкуства, наречен френската дума "жанр". . В музиката в широк смисъл, това са различни отрасли на музиката - опера, симфонична, балетна, камерна, разнообразие . В тесен смисъл - сортовете на основните клонове. (opera buffa), лирическая, серьезная (opera seria), большая . Например, оперни жанрове : комични (opera buffa), лирични, сериозни (оперни серии), големи . . Жанрове на симфонична музика: симфонична, симфонична поема, увертюра . и т.д. Камерни музикални жанрове : романтика, квартет, соната и др. . В допълнение, има жанрове, пряко свързани с живота: март, танц, песен .

: Жанровете се разделят на :

1) броя изпълнители ( който изпълнява?): Соло, ансамбъл, оркестър ;

2) Цел ( къде изпълняват?): Домакинство, концерт, театър ;

3) видовете изпълнение ( как се изпълнява?): Вокално, инструментално, вокално-инструментално .

предназначена для исполнения отдельными инструментами, ансамблями, оркестрами. Инструменталната музика е предназначена за изпълнение чрез отделни инструменти, ансамбли, оркестри. Симфонична музика за изпълнение на симфоничен оркестър.

- которую исполняет человеческий голос. Вокална музика - изпълнявана от човешкия глас. бывает двух видов два вида: 1) сольная и 2) хоровая. Вокалната музика е от два вида: два вида: 1) соло и 2) хоров. : песня, романс (лирическая), баллада - песня повествовательного характера, часто фантастические, исторические образы, контрастные - лирические и драматические темы. Жанровете на вокалната соло музика : песен, романтика (лирична), балада - песен от наративен характер, често фантастични, исторически изображения, контрастиращи - лирични и драматични теми. Vocalise - вокална работа без думи. Често това е етюд, упражнение за развитието на вокалната техника. Но има и концертни вокали. Хоровите песни са много разнообразни в съдържанието: революционни, битки, химни, лирични, хумористични и др.

– оратория, кантата . Вокални и инструментални жанрове - оратор, кантата .

: опера, оперетта, мюзикл, балет . Музикални и театрални жанрове : оперна, оперетна, музикална, балетна .

Разделени на две групи:

миниатюры : прелюдия, этюд, ноктюрн, токката и т.д. 1) творби от малки форми - миниатюри : прелюдия, етюд, ноктурни, токати и др.

: симфония, концерт, соната, квартет. 2) произведения на големи форми : симфония, концерт, соната, квартет.

Прелюдия (rge - луд - преди мача). Преди това прелюдията се наричаше уводната част на фугата. Прелюдии и фуги на Бах - два частни цикъла. И двете части са равни и еднакво важни. По характер и темпо, те са малко по-различни. По-късно прелюдът стана независим жанр. Полският композитор Е. Шопен одобри прелюдия като самостоятелна творба. След Шопен много композитори пишат прелюдии. Шопен прелюди (24) - във всички основни и второстепенни клавиши. В прелюдите се вижда умението на Шопен - способността да се изразява дълбока мисъл в малка (понякога 8-12 часовникова) миниатюра. Всяка прелюдия изразява едно настроение.




Елеганс (гръцки. - жалба). Името "елегия" първоначално означаваше поетична работа, чието съдържание беше точно оплакване от несподелена любов. По-късно думата "елегия" придобива по-широк смисъл. Затова започна да нарича поетичната, а след това и музиката на тъжната и замислена природа. Елегията на Дж. Масер също е много популярна, както и С. Рахманинов.

Etude (френско етюд - изследване) - упражнение за развитието на музиканската техника. Еврейският жанр произхожда от началото на 19 век, когато концертният живот в Европа процъфтява. Произведенията стават по-виртуозни. Затова бяха необходими упражнения за развитието на техниката на играта. И така, се появиха етюдите на Черни, Клементи, Мошелес, Крамер. Всяко изследване е предназначено за разработване на техническа техника, например игра с октави, техника на двойна трета, трилци и т.н. Има изследвания за всички музикални инструменти. В творчеството на Шопен еуд се е превърнало в дълбоко смислено, истинско произведение на изкуството, предназначено за концертно изпълнение. В сърцето на всяка етерия на Шопен има някакво техническо устройство - арпегии, хроматични пасажи, движение на трети, шести, мелодия - в лявата ръка и т.н. Концертните етюди са написани от Ф. Лист, С. Рахманинов, а за цигулка - Н. Паганини.

Импромпту (латински експромот - готов, бърз). В музиката това е пиеса, съставена непосредствено без подготовка, създадена импровизационно и след това веднага записана, без предварително обсъждане.

Ноктарне (италиански жени, Ноттурно - вечер). В музиката този термин се появява през 18 век. Тогава ноктарнът нарече пиеси, предназначени за представление на открито през нощта. Те се състоят от няколко части. През 19-и век се формира напълно различно Nocturne - едно мечтателно, мелодично пиано парче, вдъхновено от образите на нощта, нощната тишина и нощните мисли. За първи път ирландският композитор и пианист Джон Фийлд започва да композира текстове на лирика. Написани са нокторези: Чайковски, Григ, Шопен, Лист. Особено известни са нощните песни на Шопен. Те са много разнообразни - сега са сънища, поетични, понякога стриктни и жалки, сега бурни и страстни.



Баркарол (италианска. Барка - лодка) - песен на лодкаря. Баркарролът произхожда от Венеция. Построен на многобройни острови, Венеция почти няма улици. Вместо това градът нарязал канали. На тях мълчаливо се плъзгат лодки - гондоли. В тези лодки имаше песни на лодкари - гондолийци. Тези песни са гладки и пеят, в съпровода - размерите се клатушкат в някакъв ритъм, сякаш от вълни, вървящи един след друг. Баркаролите са композирани от композитори от различни страни - вокални и инструментални: Чайковски, Глинка, Шопен, Рахманиноф, Менделсон, Офенбах.

Бурлеска (италианска. Бурлеска - шега). Музикално парче игрив, причудливо, комичен характер. Обикновено с бързи темпове. Подобно на хумористично, капризче.

Багатотели (френски багатели ). Малко парче музика, главно за пиано, игрив характер. За първи път името "Bagatelle" се среща в работата на Куперин. Багатели се състоят от Бетовен, Ладов, Барток.

Серенада - първоначално музика, изпълнена вечер или нощем пред къщата на човек като знак на благоговение или любов. По-често - песен в чест на любимия. През 17-и и 18-ти век инструменталната серенада, родния апартамент за малък оркестър или ансамбъл, става особено популярна. През 19 век соловата вокална серенада се превръща в един от жанровете на камерната музика, а инструменталната серенада с произведение на обичаен концертен тип за камерни ансамбли, струнен оркестър, има и соло инструментална серенада - лирична фигура. Инструментална серенада, например, Моцарт "Малка нощна серенада", състояща се от 4 части. За струнен оркестър - Чайковски; за симфоничен оркестър - Глазунов.

Пасторал (италиански пасторал - овчар). Инструментално парче или част от циклично парче програмно-изобразителен характер, който боядисва жанровите сцени на спокойния селски живот, картините на природата. Обикновено гладко, измерено движение на мелодия, възпроизвеждане на особености на шумовото звучене на народните вятърни инструменти.

Toccata (италиански. Toccare - докосване, докосване). Веднъж, всяка работа за клавиатури беше наречена така - клавесин, орган. И през 19-ти век, инструменталните пиеси на бързо, еднообразно-прецизно движение стават известни като tokkatoy. Такива са токатите на Шуман, Прокофиев, Хачатурян. В характера на токката са написани няколко страници от оркестрова музика.

Скерцо (италиански. Скерцо - шега). Откакто тази дума се вкоренява в музиката, за да обозначи нейния характер - жив, весел, игрив. Бетовен въвежда името "scherzo" за една част от симфонията, вместо традиционния минют. И в средата на XIX век композиторите започнали да наричат ​​такава и независима пиеса, а не само хумористични, но понякога драматични.

Балада (италианска. Баларе - да танцуваш). Някога баладите са били наричани танцови песни. През Средновековието наративните песни се наричат ​​балади. Разказват за различни исторически събития, за живота на хората, за рицарски дела. През 19 век баладата отново се ражда в професионалното изкуство. Тя става литературно-поетичен жанр. Балади са написани от Гьоте, Уго, Хайн, Мицкевич, Пушкин, Лермонтов. Баладата е история. Тя трябва да съдържа елементи на фантастика. Зад спокойствието навън винаги е голяма драма. Следвайки поетите, композиторът започва да се превръща в балада: "Горски крал" на Шуберт, Нощното шоу на Глинка, страхотни вокални произведения с текстове от стихотворения. Композиторите се стремяха да предадат в музиката развитието на сюжета на баладата и често я дадоха с визуални черти. Например, в съпровод на баладата на Шуберт "Горският крал" ясно се чува ритъмът на бърз скок. След това дойдоха инструменталните балади, които не бяха свързани с думата. Първите такива балади започнаха да съставят Шопен - за пиано.

Рапсодия (гръцка. Рапсодия - народна епична песен). Така древните гърци наричат ​​легендите, които са били изпълнени от народните певци - рапсодите , придружаващи себе си на китар или лира. През 19-ти век името "рапсодия" влиза в професионалната европейска музика и започва да обозначава голяма парче от едно парче за пиано или оркестър, в което се играят различни фолклорни мелодии. Унгарските рапсодии на Лист, славянските рапсодии на Дворжак и испанската рапсодия на Равел са широко известни.

Романс - парче за глас с инструментален съпровод отразява чувствата и преживяванията на човек. Съществуват и романи за инструментално представяне. Те имат мелодични, изпълнени с мелодии мелодии на широко дишане. Обикновено лирична, мечтателна, понякога вдъхновена от тъга. Например романите на Глиър, Шостакович - от музиката за филма "Gadfly", Чайковски, Рахманинов и др.

Капричо ( Капричио - каприз, прищявка). Пиесата е капризна, променлива природа. Каприз е френската форма на този термин.

Интермецо ( интермецо - пауза, прекъсване) е творба, поставена между други по - значими части от цикличните произведения. Интермезо може да бъде между картини, действията на опери, балети - като оркестров фрагмент. Понякога композиторите дават името "intermezzo" и независими произведения.

Представяне (IT. Introducilo - въведение). В парче музика това означава въвеждащата част (обикновено бавна) до основната част на парчето. Представянето може да бъде в началото на действията, снимки на опери, балети.

Симфонична поема Този жанр възниква през 1854 г. в произведенията на Франц Лист. Това е едночасова симфонична работа. Формата може да е различна - sonata, rondo, безплатно. Обикновено това е програмен продукт, свързан с образите на литературата или поезията. Например, симфоничната поема на Лист "Орфей", "Тако", Ричард Строс "Дон Кихот", "Дон Хуан", Й. Сибелиус "Калевала" и др., Сметана "Вълтава". Творбите от този тип включват симфоничната картина, фантастичната увертюра (Чайковски "Ромео и Жулиета"), симфоничната фантазия